日前，一档名为《这！就是街舞》的节目，让带着时代印记的青年时尚和潮流，成为人们关注的热点。
作为上世纪80年代才进入中国的艺术形式，街舞最初是以“霹雳舞”为名进入公众视野的。热烈的音乐、明朗的节奏、帅气的动作……这个自带青春气息的舞蹈很快吸引了很多年轻人。但同时，街舞舞者也被不少人贴上了“不务正业”“坏孩子”的标签。有人认为街舞是一门“廉价”的艺术，原因在于它没有门槛；有人认为街舞只是喧哗张扬的自娱自乐，不能像其他艺术形式那样成为艺术家毕生追求的方向。
当前，中国的街舞群体已经有200万至300万舞者，如何才能赋予街舞这项舶来的艺术形式以健康向上的内容？
说到底，就是要以创造性转化、创新性发展为理念，找到街舞与中华优秀传统文化的结合点，以青春、自信、阳光为核心，用街舞表达属于当代中国年轻人的活力与自信。
近年来，不少街舞舞者在全国多个城市开展慰问、扶贫演出。与全民健身活动相结合，中国舞蹈家协会街舞协会在全国近百个城市开展了“街舞进校园”活动，充满青春活力的街舞在近千所中小学替代了程式化的课间操，受到了不少师生的喜爱。《这！就是街舞》的舞者们也相继来到陕西西安和广东清远，在这里展现时尚的街舞与古老的中华优秀民族文化的交流与碰撞。
每一代青年都有自己的际遇和机缘，每一代青年也都有表达爱国、表现自我、力行实干的方式。可以说，这一轮街舞热引发了我们对青年文化的重新发现和思考——许多人印象中边缘化的街舞，原来也可以公益化和本土化，与社会主流文化相契合；原来我们的社会主流文化早已摘下了看待和理解青年时尚潮流的“有色眼镜”，以包容的胸怀呈现出新时代中国的开放和自信。
街舞的变化和社会对其理解的变化，不仅反映出这项艺术形式本身经历的变迁，更多折射出的，是当代中国社会面对年轻人及其表达方式的新姿态。
