中国义乌网12月25日讯（义乌商报记者 林晓燕）“笃笃笃……”用右手的木槌敲击着左手的刻刀，刻刀所至之处木屑掉落，一个个颗粒饱满的“玉米棒”在他的一雕一琢下逐渐显现，专注的万少君终于舒缓了面部表情，上扬的嘴角露出笑意。
这幅在年初疫情期间创作的《金秋丰收助脱贫》木雕作品，在之前举行的全国木竹艺术“金雕手”创新设计大赛上获得了特别成就奖。虽然作品屡屡获奖并被收藏，但自诩“半桶水”的万少君从未停下学习的脚步。他说：“一味追求技艺层面的是‘师傅’，在技艺中融入设计理念、创意创新并不断与时俱进的，才称得上‘大师’，这也是我努力的方向。”
万少君，1972年11月出生，义乌市首位省级工艺美术大师、浙江省首席技师、首批浙江省万人计划传统工艺领军人才。他的作品《拨浪鼓·咏鹅》代表义乌市赠送给李克强总理后被国家博物馆收藏，其作品《骆宾王·边塞诗魂》首次被中国木雕博物馆有偿收藏。
“沉得下心，耐得住寂寞”
从最初的农村少年，到而今的工艺美术大师，万少君在木雕路上走了整整34年。
家境贫寒的万少君很早就懂得生活的艰辛。1987年，刚刚初中毕业的他，只身一人远赴广东德庆学习木雕工艺。那一年，他还不到16岁。当时，师傅都喜欢留一手，万少君明白学手艺要靠自己揣摩。之后从做樟木箱的老虎脚开始，万少君一头扎进了木雕这个行当。期间，他先后到东阳、嵊州、潮州、福建等地学习，用心涉猎各地木雕技艺。
数十年如一日地埋头于木头世界中潜心创作，万少君在刻苦钻研的同时，勇于探索创新，将各种流派技法及现代人的审美有机柔和，创造了独具特色、与众不同的雕刻技术。他的木雕工艺大多结合了本土地域特色，并融入自身鲜明的审美情趣和艺术个性。
《抗倭史诗》讲述了义乌兵跟随戚继光抗倭的故事；《拨浪鼓的故事》展现了义乌老一辈货郎走街串巷的场景……近些年，万少君努力挖掘义乌当地传统文化的内涵和精髓，从深厚的本土文化积淀中汲取营养，力求让义乌的乡土文化、城市记忆在木雕中得到重生。
“沉得下心，耐得住寂寞。”在万少君看来，工艺美术中的木雕不同于其他一些技能与手艺，它涉及门类广，对工艺人要求比较严，除了手上功夫要细致以外，除了心要静下来，更要脑子灵活。回顾自己数十载创作生涯，万少君有过迷茫挫折，也遇到过瓶颈期，但无论身处何种境地，他都没有放下过刻刀。
“艺术生活化，生活艺术化”
多年来，用作品“说话”的万少君得到了业内的广泛认可。在各种奖项和荣誉接踵而来的同时，国内多所高校也纷纷向他抛出了橄榄枝。如今，除了工艺美术大师外，他还身兼北京林业大学硕士生导师等多个“老师”身份。
“我的文化水平教不了他们书本上的东西，只是在实操上给予指导。”万少君坦言，现在从国家到地方对技能人才都给予了高度关注和关怀，打破了唯学历论，真正实现了人尽其才、才尽其用。
近年来，我市在技能人才培育、考核评价、待遇激励等方面出台系列政策和举措，给足荣誉、待遇和机遇，努力给蓝领撑起一片蓝天。万少君说：“自己也是受益者之一，享受了人才购房政策，也得到了社会各界的认可。”
几十年来，万少君处拜师学艺的人不少，但真正能坚持下来的人很少。“现在手工艺人大多青黄不接，一方面受大环境和家庭因素影响，多数家庭条件不差，让孩子学手艺一般不是首选；另一方面现在年轻人更倾向于创业或是一些轻松职业。”万少君说，他现在“收徒”的条件主要有两个：一个是要有一定的美术功底，另外一个则是肯吃苦、吃得起苦。
“艺术生活化，生活艺术化”。这是万少君当前所倡导的。在他看来，不仅工艺美术，其他的传统工艺也一样，只有将传统文化与现代生活、民间技艺和学院艺术充分有机结合，才能得到更好地传承。
