中国义乌网4月11日讯（王曙光/文 吴优赛/摄）在义乌，他是书画艺术界的“元老”级人物。三十年前曾发起成立义乌工艺美术协会，连任两届会长；后又与人牵头创建市美术家协会，用画笔讴歌新的时代，扬名浙中书画界。但他从不倚老卖老，退休后读书、绘画和写作“齐头并进”，连续出版《井底蛙文》《生命碎片》多部散文集，以及《朱亦秋画集》(人民美术出版社出版)，举办五次个人画展，美术作品被海内外机构收藏170余件，成为义乌首个拥有浙江省美术家协会和浙江省作家协会“两栖头衔”的人。
国际著名学者金观涛阅读了他的个人自传《飘飞的种子》(上下集)，欣然写了《乡土知识分子的心灵世界》的序文，称其“散文坚守了‘五四’的启蒙精神”，“自传生动展示了中国乡土知识分子的经历和心灵世界”。中国美术学院副院长杭间也曾著文称其画作“平和质朴又不失灵秀，品格高雅，笔法也极有传统功底，是可以与许多大师媲美的。”
他就是朱亦秋先生，一个被誉为甘当“井底蛙”者。
乐在井底蛙唱乡土
朱亦秋的书房里有一联，上联道:“井底固寒，几许清晖养道骨”；下联为:“观天无碍，一声蛙唱动星云。”朱亦秋自称“井底蛙”。他在专集《井底蛙文》(2004年著)自序中说:“井蛙者，乃普通之蛙也……井底虽深，可一孔窥天；万物均在发声，井蛙有权昂首鸣鼓。”
朱亦秋生在义乌，今年七十有六。他是一位普通农民的儿子，经历坎坷，一生却不平凡:1964年毕业于杭州大学外语系，有着当教师、农村干部、厂长、文化局副局长、工商干部等特殊生活经历，但几十年他一直未离开过养育他、给他思想和力量的故土。
他告诉笔者，自己常用一方印章，印文即“乐在其中”，这其中含义也包括“乐在井底”，井底便是社会底层。乐在其中，就是乐在社会基层，乐在人民群众之中。他时不时会吟几首题画诗自鸣得意。如“东池蛙声留客住，南园枇杷入画图”、“竹园连夜风雨急，尽闻底层抗争声”。不忘底层，乐在井底，仍要观天，仍要蛙唱，有冲天之志，也有凌云之梦。这正是他内心真实的写照。
上世纪九十年代，朱亦秋在工商部门工作，就习惯赴基层，到市场，为个体工商户排忧解难。工作之余，他便拿起画夹，画故乡山水，描乡土风貌。
寄情山水，朱亦秋这些年一直坚持写生采风，以此开阔眼界，增加创作素材，同时虚心听取来自底层民众的心声。他曾四赴三清山，五登天台山。2009年初夏，曾带在中国美院进修的三位年轻画家去雁荡山写生十天。在三清山写生，晚上没地方住宿，就找到山上修建的工人棚屋宿营，与他们谈天，体察他们工作和生活的疾苦。
“一位严肃真诚的画家和作家，通过乡土一隅，博取众长，运用自己的语言，表达出对于人生和自然的看法。因此，它可以让每一个非故乡人都能同样心领神会，从小景中看出广大来。”他告诉笔者，善结三教九流人物，自己重在心灵的体验，丰富个人的人生。他曾参拜过武当山的道长，也认识撑渡船的船老大、机械厂的翻砂工，还曾和东阳一位著名拳师有过交往，通过结交一些底层农民，了解了他们的生活现状。
十年前，朱亦秋来到上溪镇山坞村，以农业专业合作社和建设绿色生态农业为题，进行了为期三个月的调查。走乡村、听介绍、访专家和农户……他收获颇丰，不仅结交了几位“田师山友”(戏称活跃在山里田中的农友)，还对农村基本现状、农民的生存状态、农业中存在的一些问题都加深了认识，同时意外寻觅到古窑遗址中的不少青花瓷碎片。“这可是义乌古代农民创造生活的见证啊。”此时的他，不禁兴奋地惊呼起来。
朱亦秋的“山水画，自出机杼，展示的是自家天地”。清华大学吴冠中艺术研究中心研究员，著名美术评论家徐恩存曾赞誉道，这一切都不是偶然的。画家出生于浙东山乡贫困的农家，在这个远离文人与书香的地方，无法结缘翰墨，却得到自然的天启，使他自幼便亲近自然，热爱乡野，获得善良、忠厚、天真的品质和习性，并置入生命深处。这些源于天性的品质同样地表现在他的绘画之中。
人有高风文有正气
说一个人“不通世故”，固然不是好话，但说人“深于世故”，也不是好话。朱亦秋先生不唯上、不献媚的这种“不通世故”，这在他身上表现得明显一些。而这一切，与他推崇的作文、绘画贵在“四气”:正气、真气、生气、大气，无疑是一脉相承。
朱亦秋先生的人品是有目共睹的。有时他的观点锋芒毕露，让画界不少人一时接受不了。譬如，他认为，在山水画史上，古代有一个以戴进为代表的浙派。“现在所谓新浙派，只是个模糊说法。我是反对这种以地域或风格来划分画家或画作的方法。”
他说:“明朝晚期董其昌把古代画界分为北派南派，目的在于排斥北方画家而抬高自己。几百年来，画界仍有人在划分什么北派山水、南派山水。其实都是一些所谓美评家在无话找话说。现在，还有人在画界划分什么黑土派、黄土派、大江派、岭南派、新海派以及新浙派(指浙江杭州画家群)等等，完全没有必要。他觉得，江浙一带的山水画优点是讲究笔墨精致，有灵气，气韵生动。缺点是小气，气势气局不大，弄点小玩意，总见几株枯树，几块假山，且概念化，做作，作伪。这些程式化、概念化，无生气，脱离了活生生的时代气息。
朱亦秋认为，画贵在正气、真气、生气、大气。这里所说的“正气”，正是当下书画界最需要弘扬的精神。当今流行的园林山水气质如何?虽然也肯定不少作品笔墨功夫不差，气韵也灵动，清气也盎然。但总的来看，气质低下，品位欠佳，严格地说，这些画透露的很少有阳刚的磅礴大气、浩然正气、蓬勃生气、天然真气。他对气的要求是:要正不要邪，要真不要伪，要生不要死，要大不要小。
2011年，人民美术出版社为朱亦秋出版发行了八开精装大画集，另外还出版了小画册和写生稿。北京《艺术市场》杂志2016年全年连载了他的24幅画作。
该年春，《美术》杂志主编尚辉推荐朱亦秋去见人民美术出版社副总编胡建斌。胡总编在审阅了他带去的几幅画作之后，提出为其出版“大红袍”系列大画集。朱亦秋一听，急忙站起来说:“我是业余画家，无名无位，连全国会员都不是，怎能和书画界的名家大师平起平坐?”竟当场拒绝了胡总编的美意。在当今这个追名逐利的书画界，实在是一种惊世骇俗的举动。
“我有自知之明，也有自己的底线。”朱亦秋说。
人有高风，画才有正气。朱先生追求的“正气、真气、生气、大气”，是互相贯通的。正气就是正能量，也是对自己的高标准、严要求。
推崇“大野”讴歌时代
朱亦秋一直力倡画大野山水。这大野是大视野、大境界、大气象。不是一些人所理解的田野、山野、村野、荒野等形而下的风景或场景，而是指形而上的精神境界。具体地说，就是反对画园林山水和景观山水。大野山水的最大特点是师心为上，强调创造性。
这些年来，他一直在努力践行大野之路。上世纪九十年代，他创作了一批彩墨画，以《红土岗》、《夜宿三清宫》等为代表作。那是全新的画法，画江南、华南的无穷无尽的红土地，红土地上的蔗林和田园，红土地上劳作的农民。最近十年，他重点放在画大写意水墨画，有的则是巨幅山水画。如《彩雨江南》《白云泉》等。他提出“心山心水说”，运用大泼墨技法，以跳跃式的节奏，强烈的对比，创作出《大野新秋》《鸡鸣山上》等作品，别出心裁，完全是心山心水。
“讴歌时代和人民，是每一位艺术家应尽的职责。”朱亦秋说。
近年来，他创作了《夕阳红树》《绣湖流霞》《东江三月》等一大批反映改革开放和时代生活好作品。其中“义乌新八景图”，将故乡似浪翻滚的云雨、霞光及改革浪势，融入了自己的笔意。
朱亦秋曾作过一首五言绝句:“客路绝壁下，行舟逆流中。开眼见大野，仰头觅星空。”客，指本人；路，指大野之路。这用来形容他的人生之艰难，创作道路之困苦，再恰当不过。
由于失眠的原因，朱亦秋养成了后半夜看书的习惯，往往一看就是几小时，以至到天亮。近两年，清华简《系年》丛书十一部、《讲谈社·中国的历史》十部、庄子复原本(上中下)等几十种历史书，都是他在漫漫长夜中阅读完的。他饱尝了晚年丧子失孙带来的失眠之苦，而从中变苦为乐，喜得读书创作之欢。
在创作中，朱亦秋时常回忆对父母亲的思念，对故乡亲情、农家土香的眷恋。他在自传集《飘飞的种子》中写道:“土香就是流芳百世的精神，我的作品都是对时代的赞美，对土香的陶醉……”
2016年5月，朱亦秋携友共游桂林、湘西边城归来，途经长沙去拜见从未谋面的《书屋》杂志胡主编，并网购了《湘西史前遗存与中国古史传说》一书。该书放在床头整整读了近一年。他边读书，边构思文章，最后三易其稿。《捡了“灰姑娘”的水晶鞋之后》，足足写了十个月时间，被一权威杂志刊用。写作之苦，可见一斑。
几十年来，朱亦秋画出了一批获得业内专家学者公认的佳作。他在各地举办了五次个人画展，有多种大小画集出版，在国内外发表和参展的画作计两百多件，被海内外机构和个人收藏的画作也有一百七十余件。
“人生之旅犹如逆水行舟，不进则退。”朱亦秋非常重视学习和修养。他认为，不要以为年岁大了，就可以放松自己。退休不是人生的终点，而是一个新的起点。退休之后，他阅读了二千多册书和杂志。重点是学习历史，钻研上古文明史。此外，还阅读了大量考古、佛教、天文、中医和诗词方面的书籍，还学习书法和摄影。
迄今为止，他已经出版发行了四部散文集。他刻了一枚闲章“七十途中”，表示虽逾古稀之年，仍要前行，奋斗不止。七十岁以后，他还在《书屋》杂志发表了研究上古文明的文章两篇，又连载发表十几幅画作，在文学艺术界引起了不小的震动。
应该说，朱先生践行大野之路，不仅仅是着眼于怎样去作文，去画，更注重着眼于怎样去修身养性。践行的范围更大，难度也更大了。但我们相信，他的践行成果也会更大。
